【國內(nèi)觀點(diǎn)】

　　中國是電影需求大國，也必然會(huì)成為制造大國

　　韓三平（中影集團(tuán)董事長）

　　中國電影銀幕今年達(dá)到10000塊，未來5年估計(jì)可以達(dá)到30000塊，觀眾達(dá)到13億人次，票房增長到300億到350億，這樣才能跟上中國經(jīng)濟(jì)整體的發(fā)展步伐。

　　目前，中國電影剛剛開始起飛，或者說剛剛進(jìn)入高速發(fā)展的軌道。而入世之后，從2003年開始的整體改革，我們做了很多準(zhǔn)備，一是國家政策的準(zhǔn)備，一是企業(yè)行為的準(zhǔn)備，一是市場軟件和硬件的準(zhǔn)備，我覺得我們基本上剛剛準(zhǔn)備好。去年全國票房超過100億，我們正迎來中國電影的高速發(fā)展期，今年我估計(jì)能達(dá)到27%的年增長率。

　　現(xiàn)在中國的GDP是38萬億，我們文化產(chǎn)業(yè)約占1.1萬億，電影產(chǎn)業(yè)中票房達(dá)100億，占文化產(chǎn)業(yè)產(chǎn)值的百分之一。未來5年會(huì)發(fā)展到什么狀況呢？文化產(chǎn)業(yè)要占GDP的5%，成為支柱產(chǎn)業(yè)。GDP按60萬億計(jì)算，5%那就是3萬億，中國電影產(chǎn)業(yè)的票房仍然占到1%的話，那就是300億，所以明年我們還要翻一番，這就為中國電影產(chǎn)業(yè)、中國電影所有的從業(yè)人員、中國電影所有門類的公司提供了非常好的機(jī)會(huì)；同時(shí)為全球的電影人、全球的電影公司，特別是美國的電影公司到中國來尋求合作，奠定了一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。我認(rèn)為中國未來會(huì)發(fā)展成為一個(gè)電影需求的大國，同時(shí)中國也必然會(huì)是一個(gè)電影制造的大國，這兩個(gè)大國相加，可以成為一個(gè)又大又強(qiáng)的國家。

　　那么怎么來支持這個(gè)預(yù)計(jì)呢？一個(gè)是中國電影的觀眾人次，今年觀眾人次的增長率高于去年，但是票房的增長率并沒有高于去年，這說明兩個(gè)問題，一是電影產(chǎn)業(yè)整體狀況在向良性發(fā)展；第二個(gè)是銀幕數(shù)高速增長，覆蓋率大大加強(qiáng)。中國經(jīng)濟(jì)發(fā)展不平衡，城鄉(xiāng)不平衡，東西部不平衡，沿海內(nèi)陸不平衡，現(xiàn)在在政府的指導(dǎo)下，中國電影產(chǎn)業(yè)正在向中西部地區(qū)發(fā)展，覆蓋影院、覆蓋銀幕，我覺得這會(huì)為中國電影帶來非常高速的發(fā)展。

　　中國電影銀幕今年達(dá)到10000塊，未來5年估計(jì)可以達(dá)到30000塊，觀眾達(dá)到13億人次，票房增長到300億到350億，這樣才能跟上中國經(jīng)濟(jì)整體的發(fā)展步伐。應(yīng)該說這是中國政府和中國民眾對中國電影產(chǎn)業(yè)的最低要求或者說基本要求。要做到這一點(diǎn)，除了中國電影人的艱苦努力之外，還有一個(gè)非常重要的方面，那就是國際合作。

　　就國際電影和中國電影產(chǎn)業(yè)的合作，我有幾點(diǎn)體會(huì)和建議。電影是一個(gè)知識產(chǎn)權(quán)的交易，它的每一次交易都是只交易使用權(quán)，因?yàn)樗某杀臼遣恢貜?fù)增加的——重復(fù)的交易成本非常低，而且高速發(fā)展的電子商務(wù)使這個(gè)成本更大幅度降低。合拍的難處世界各國都存在，經(jīng)過雙方的努力，總是會(huì)找到共同的地方——因?yàn)槿祟惖乃囆g(shù)是共同的，文學(xué)藝術(shù)所蘊(yùn)含的內(nèi)容和形式是最容易被世界各國人民所共同理解的。

　　內(nèi)容上的共同接受、商業(yè)上的共同接受，是國際合作的最佳方案。中影集團(tuán)正在和美國的一些電影人、電影公司進(jìn)行探討，我們成功地合作了幾部戲，比如《功夫夢》，還有正在拍的《太極俠》。我們需要各種技術(shù)層次、藝術(shù)方面的合作，中影集團(tuán)在這方面也進(jìn)行了很多的探索。我們能夠在這個(gè)合作過程中提高中國電影的實(shí)力，做大中國電影的份額，使更多的中國人愛看電影。我們也需要純技術(shù)合作，我們應(yīng)當(dāng)毫無保留地、敞開胸懷地把世界各國的電影藝術(shù)、技術(shù)都吸引到中國來，提高中國電影的制作水平、整體質(zhì)量和整體魅力。

　　尋求與國際化接軌的創(chuàng)作思路

　　薛曉璐（北京電影學(xué)院副教授，著名編?。?/p>

　　大概6年前，我參加過MPA（美國電影協(xié)會(huì)）在國內(nèi)的一個(gè)研討會(huì)，中國編劇和好萊塢編劇共同交流了一些話題。在研討會(huì)進(jìn)行的過程中，中國編劇和好萊塢編劇分別列舉出自己感興趣的電影，結(jié)果雙方都提到了一部當(dāng)時(shí)非常有名的電影——《英雄》。

　　好萊塢編劇們說，《英雄》是一部偉大的、極具創(chuàng)新性的電影，但是大部分中國編劇卻并不認(rèn)為這是一部很好的電影。這讓我開始思索，一部電影為什么會(huì)得到兩種完全迥異的評價(jià)？我想原因可能在于中國觀眾與西方觀眾所習(xí)慣和喜歡的講故事的形態(tài)大相徑庭。

　　我不能說自己很了解西方的觀眾和他們的編劇，但是我寫了十多年劇本，大致還是了解一些中國編劇的創(chuàng)作習(xí)慣和喜好的?！队⑿邸吩诮Y(jié)構(gòu)上采用了與眾不同的形式，這種形式西方的觀眾是非常容易接受的：一個(gè)多時(shí)空的，不是從頭到尾、順?biāo)浦鄣慕Y(jié)構(gòu)狀態(tài)——而這樣的結(jié)構(gòu)形式恰恰不是中國觀眾最喜歡和習(xí)慣接受的。因?yàn)橹袊拿總€(gè)觀眾在小時(shí)候都會(huì)閱讀四大名著這樣的經(jīng)典小說，那些故事都有一個(gè)從頭到尾、章回體的結(jié)構(gòu)形式。章回小說那樣清清楚楚的講述方式是大部分中國觀眾下意識能夠很快接受的，當(dāng)一種全新的結(jié)構(gòu)形式對觀眾的觀賞習(xí)慣進(jìn)行挑戰(zhàn)的時(shí)候，他們往往會(huì)覺得不適應(yīng)。

　　另外，中國觀眾喜歡什么樣的終極講述？比如說《英雄》，講的是中國第一個(gè)皇帝秦始皇的故事，這個(gè)皇帝我相信只要上過小學(xué)的中國人都了解，那么公眾對這個(gè)皇帝的基本定位是什么呢？他是一個(gè)惡劣的、殘酷的暴君?！队⑿邸非∏≡谶@點(diǎn)上顛覆了對秦始皇的塑造和解讀。這樣一種全新的解讀，往往也會(huì)使中國觀眾產(chǎn)生一種動(dòng)搖和疑惑。

　　中國觀眾有自己喜歡和習(xí)慣的接受方式，習(xí)慣于影片對于人物的定位符合或者在一定程度上符合自己的原始判斷和基本定位。因此我覺得《英雄》這樣的電影在中國是很難被大多數(shù)人接受的。最近公映的《鴻門宴》也是同樣的道理，這部電影也顛覆了故事的流程和主人公最后命運(yùn)的選擇，我相信也會(huì)引發(fā)很大的爭議。

　　但這其實(shí)很好，我覺得這恰恰給了中國電影一個(gè)更大的創(chuàng)作空間。中國編劇從不缺乏對社會(huì)問題的敏感捕捉以及對社會(huì)生活的思考。中國古典的文學(xué)思想就談到“文以載道”，所以對社會(huì)、對人生的思考，從不是中國創(chuàng)作者所缺少的。但是中國創(chuàng)作者缺乏一種現(xiàn)代化的、同國際更接軌的、更為廣泛開闊的創(chuàng)作思路，缺乏一種同世界觀眾對話的技術(shù)手段，我們的故事仍舊習(xí)慣于老老實(shí)實(shí)地從頭講到尾。其實(shí)故事講來講去就那么多，因此怎樣去發(fā)現(xiàn)一個(gè)獨(dú)特的角度去闡述老故事往往是更重要的。

　　比如說美國有部小說叫《可愛的骨頭》，講述一個(gè)小女孩被殺死后，她的靈魂發(fā)現(xiàn)了自己被殺的過程，角度非常新穎，這部小說后來被拍成了電影。還有一部叫《和莎莫的五百天》的影片，其實(shí)講的是一個(gè)非常普通的愛情故事，但是影片打破了故事的結(jié)構(gòu)方式，選擇了一個(gè)全新的視點(diǎn)。這些在故事層面本身比較傳統(tǒng)的故事，卻因?yàn)檫x取了獨(dú)特的角度而煥發(fā)出了一種獨(dú)特的光芒。我相信這些影片都會(huì)為中國電影改變固有的創(chuàng)作方式提供巨大的空間。

　　【國外聲音】

　　中國電影要采取多樣化的營銷方式

　　艾拉·多伊奇曼（美國Emerging Pictures公司負(fù)責(zé)人）

　　美國人經(jīng)常談DIY，就是要你自己親自動(dòng)手去做。無論你是什么樣的藝術(shù)家，都必須親自做才能成功。當(dāng)代藝術(shù)家要使用新的技術(shù)，特別是新的媒體，來為自己贏得更多的粉絲，不懂新媒體的藝術(shù)家不再是好藝術(shù)家。

　　夸張一點(diǎn)說，像音樂家、攝影師、表演家以及動(dòng)畫片制作人等等，任何一個(gè)制作藝術(shù)作品的人，他只需要1000個(gè)粉絲就可以生存下來。什么是真正的粉絲呢？你制作的所有的藝術(shù)品他都會(huì)買，這就是真正的粉絲——他可能會(huì)開車200公里去看你的片子，或者購買所有的衍生品，或者在谷歌里設(shè)置你的名字。當(dāng)然，他們也會(huì)去購買你寫過的書、印有你照片的T恤、茶杯，然后每天都在等待你的新作品問世。

　　很多導(dǎo)演通過新媒體建立粉絲團(tuán)，并通過粉絲團(tuán)不斷向前發(fā)展、延伸，不斷拓展自己的產(chǎn)品。導(dǎo)演需要抓住觀眾，需要通過社交網(wǎng)站和觀眾們保持聯(lián)系，讓人們對自己的作品更加感興趣。新媒體和傳統(tǒng)媒體大為不同，原來的一些批評家、評論者，都是由專業(yè)人員來擔(dān)當(dāng)?shù)模欢?dāng)新媒體誕生后，很多非專業(yè)的粉絲也能發(fā)出響亮的聲音。作為藝術(shù)家，你必須擁有粉絲。建立自己的個(gè)人網(wǎng)站是個(gè)好辦法——你要把你所有的信息都公布到網(wǎng)站上，制作很多視頻，讓所有人分享，同時(shí)還要不斷更新網(wǎng)站內(nèi)容。

　　作為一個(gè)電影工作者，你可以通過社交網(wǎng)絡(luò)繼續(xù)發(fā)聲。你是一個(gè)公眾人物，通過社交網(wǎng)絡(luò)和粉絲進(jìn)行溝通，當(dāng)你有了新作品就馬上告訴他們，而你公布的信息應(yīng)該都是對粉絲非常有用的。當(dāng)然你不會(huì)只是單向發(fā)布信息，社交媒體是一個(gè)雙向的溝通，你把自己的信息發(fā)出去之后，粉絲也會(huì)回復(fù)你，和你進(jìn)行交流。

　　記住，你不能找別人來經(jīng)營你的個(gè)人網(wǎng)站，而是必須得自己管。當(dāng)然了，個(gè)人網(wǎng)站僅僅是一個(gè)工具，你沒有必要成為一個(gè)制作網(wǎng)站的專家。如果你的技術(shù)不行，就找人進(jìn)行戰(zhàn)略合作。你可以去找一些大學(xué)生，他們了解社交網(wǎng)絡(luò)，讓他們來幫你做一些技術(shù)性工作，幫助你把你的聲音發(fā)出去。

　　電影要感動(dòng)全世界觀眾

　　約翰·波森（美國著名導(dǎo)演）

　　進(jìn)入電影業(yè)，不能一直呆在辦公室。你要把自己展示出來，盡可能地去參加一些Party，與同行交換你的名片，也許很快你就有機(jī)會(huì)了。有時(shí)候這種交際工作顯得很無趣，但你需要保持這樣一種熱情。你不要去想錢，我就從來沒有想過，到底什么項(xiàng)目應(yīng)該做，什么項(xiàng)目能夠得到更多的錢——只要有生活就行了，它就像你身體中的血液一樣。作為電影創(chuàng)作者，你一只耳朵要多聽其他人的故事，另一只耳朵要聽自己的故事，你要想想自己是誰，你的故事是什么——你要思考，感動(dòng)你的故事，是否會(huì)被全世界的觀眾認(rèn)可？

　　讓電影催生新型產(chǎn)業(yè)

　　約翰·凱柏（華納兄弟制片公司高級副總裁）

　　現(xiàn)在可以通過拍電影來吸引游客參觀，我最近同新西蘭合作了一部電影，一邊拍電影就一邊有人來參觀。這是一個(gè)新型產(chǎn)業(yè)，也許可以被稱為“電影旅行業(yè)”，它能夠創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì)，更多的人可以被雇傭，更多的器械可以被租借，更大的市場也可以被開發(fā)。在澳大利亞要拿到政府40%的補(bǔ)貼，導(dǎo)演必須得是澳大利亞人，影片也必須是有關(guān)澳大利亞的題材。如果你是中國公司，要與澳大利亞公司合作拍片，可能會(huì)有一些增值稅方面的優(yōu)惠。另外還有PTV（美國華夏電視臺）的獎(jiǎng)勵(lì)機(jī)制，尤其是數(shù)碼后期制作方面，都可以贏得一定量的返稅。

　　記者觀察

　　國際合作已成中國電影常態(tài)

　　本報(bào)記者 吳月玲

　　十年前，中國即將加入世界貿(mào)易組織。當(dāng)時(shí)在企業(yè)界包括電影界，“狼來了”之聲不絕于耳。樂觀一點(diǎn)的看法是，入世是挑戰(zhàn)也是機(jī)遇；悲觀一點(diǎn)的看法是，市場的開放會(huì)使中國電影完蛋。十年間，中國電影經(jīng)過從低谷到復(fù)興之路的爬坡，經(jīng)過了各種類型片的探索，經(jīng)歷了浮華大片的失敗，也經(jīng)歷了主流影片的成功，中國電影已從年產(chǎn)量不足100部，到今年年產(chǎn)量超過500部，票房也將突破130億元?？梢哉f，中國電影已經(jīng)能夠自信地屹立于世界電影之林。這種自信的態(tài)度可以更多地見于合拍片之中。

　　日前，美國電影協(xié)會(huì)與北京國際版權(quán)交易中心聯(lián)合舉辦2011“電影大師”班，集合了奧斯卡委員會(huì)前主席西德尼·甘尼斯、全球最大短片電影節(jié)主席約翰·保爾森、華納兄弟制片公司高級副總裁約翰·凱柏與中影集團(tuán)董事長韓三平、華誼兄弟影業(yè)董事長王中軍等業(yè)內(nèi)人士，為來自亞太地區(qū)的60余位年輕電影人講授全球合拍片的現(xiàn)狀和前景，并從電影劇本開發(fā)、影片拍攝、后期制作、營銷發(fā)行以及好萊塢制片廠模式等入手，為中國電影進(jìn)入國際市場把脈獻(xiàn)策。

　　合拍片的概念原先只限于中港合作拍片，由香港大導(dǎo)演李翰祥導(dǎo)演的《垂簾聽政》《火燒圓明園》開啟了合拍片的歷史。2003年，中央政府與香港特區(qū)政府簽定CEPA協(xié)議，大批香港影人北上，給合拍片打上了濃重的香港電影印記。這些合拍片和其他一大批合拍商業(yè)影片的出現(xiàn)，成為內(nèi)地和香港電影市場重新復(fù)蘇、走向繁榮重要原因之一。2004年，國產(chǎn)片票房自上世紀(jì)90年代中后期以來首次超過進(jìn)口分賬大片，達(dá)到8億多元，占據(jù)55%的市場份額。而其中國產(chǎn)片票房前十名的影片中，包括《十面埋伏》《天下無賊》《功夫》《新警察故事》《2046》等8部合拍片。2005年全國票房20億元，國產(chǎn)影片票房再次超過進(jìn)口影片，進(jìn)入國產(chǎn)片票房前十名的有《神話》《七劍》《功夫》《頭文字D》《韓城攻略》等9部，加上集合兩地電影人才拍攝的《無極》，幾乎全部為合拍片。2006年全國票房26億元，以兩地合拍為基礎(chǔ)的影片依然傲視群雄，國產(chǎn)片票房前十位中，有《滿城盡帶黃金甲》《夜宴》《霍元甲》等8部合拍片，這幾部影片票房總和即達(dá)到8億多元。兩地合拍大片也同樣支撐了香港當(dāng)?shù)仄狈俊?002年《英雄》以2670萬港元排在香港華語片票房前列；2003年《無間道III》票房3023萬港元居于冠軍；2004年《功夫》以4134萬港元奪冠；2005年《頭文字D》收獲3700多萬港元再居年度票房榜首。2006年香港地區(qū)華語電影票房前十名當(dāng)中的前四名都是合拍片，即《霍元甲》《寶貝計(jì)劃》《墨攻》和《滿城盡帶黃金甲》，此外年度票房冠軍《霍元甲》達(dá)到3020多萬港元。

　　隨著高科技的發(fā)展，地球村越來越小。電影的國際合作成為常態(tài)，好萊塢的資金拍攝印度題材影片《貧民窟的百萬富翁》、英國的魔幻巨作《魔戒》選景新西蘭……1998年以來，加拿大、澳大利亞、法國、德國、挪威、比利時(shí)、意大利、南非、韓國、新加坡等國家紛紛制定了對外國際合作制片的優(yōu)惠政策措施。這些優(yōu)惠政策包括各種制片中發(fā)生的勞務(wù)費(fèi)用的返還和稅收減免、影片融資貸款、產(chǎn)權(quán)投資、提供拍攝場地、免除停車費(fèi)用等各種名目。許多國家都意識到合作制片不僅能夠聚合共有的資金、人力和技術(shù)條件，而且能夠根據(jù)雙邊協(xié)議，擴(kuò)大影片發(fā)行的國際空間，提高電影生產(chǎn)的規(guī)模效應(yīng)，同時(shí)，也是對外擴(kuò)大文化影響的有效方法。

合拍片《諜海風(fēng)云》劇照

合拍片《面紗》劇照

合拍片《雪花秘扇》劇照

合拍片《功夫夢》劇照

合拍片《諜海風(fēng)云》　　國內(nèi)的電影過去常常是幾個(gè)電影制片機(jī)構(gòu)聯(lián)合出品，以分?jǐn)傆捌娘L(fēng)險(xiǎn)，現(xiàn)在國際資本的合作已經(jīng)屢見不鮮。保利博納2010年12月在美國納斯達(dá)克上市，更是拉開了中國電影國際合作的大幕。電影的國際合作已經(jīng)突破了降低風(fēng)險(xiǎn)的單一價(jià)值，它的意義更在于開拓電影的海外市場。奧斯卡獲獎(jiǎng)電影《指環(huán)王》三部曲在全球獲得了30多億美金的票房。不光如此，《指環(huán)王》三部曲由于是在新西蘭取景，已成為新西蘭最成功的形象宣傳，到新西蘭旅游的人數(shù)大增，當(dāng)中大部分都是被電影中的美麗自然風(fēng)光所吸引，以及想一睹為拍攝《指環(huán)王》而搭建的“中土”哈比小人村實(shí)景而來的。

　　當(dāng)資金不再成為電影發(fā)展的掣肘時(shí)，是不是意味著電影就能如人們所愿地飛速發(fā)展呢？答案是否定的。合拍片要符合合作國家人們的欣賞習(xí)慣，任何強(qiáng)勢資金的介入都無法改變這一規(guī)則。

　　2006年，中美合拍片《面紗》是當(dāng)年唯一殺進(jìn)奧斯卡風(fēng)向標(biāo)金球獎(jiǎng)的中國電影，而且該片的主演陣容也相當(dāng)強(qiáng)大，愛德華·諾頓、《金剛》的女主演娜奧米·沃茨，根據(jù)毛姆小說改編，這一切都給這部電影加分，可是它在國內(nèi)的票房卻十分慘淡，即使這部電影是由《瘋狂的石頭》幕后團(tuán)隊(duì)華納兄弟中國區(qū)總裁艾秋欣來組織營銷的，仍然無法逃脫在中國市場失利的結(jié)局。另一例子是去年的中美合拍片《功夫夢》，在北美最終拿下1.7億美元的票房，在中國內(nèi)地卻只獲得5000萬元票房。題材、故事、中美元素的設(shè)置等都是影響合拍片能否成功的因素。

　　綜上所述，入世十年，通過市場競爭，中國電影人開闊了眼界和胸襟，豐富了觀念和手法，中國電影已成為文化產(chǎn)業(yè)的排頭兵。下一個(gè)十年，我們要向電影強(qiáng)國沖刺，面臨的問題多多，其中，合拍片如何拍，在今天仍然是個(gè)值得研究的話題。