在改革開放后成長起來的一代油畫家中，何多苓算得上是一線藝術(shù)家中能夠持續(xù)活躍的一位。從1990年代初期在我國港臺及東南亞地區(qū)受到市場關(guān)注，到2000年以來受到一、二級市場的雙重力推，何多苓的作品長期以來市場穩(wěn)健走高，在藝術(shù)界獲得了學(xué)術(shù)與市場的雙贏。

　　　　最具詩人氣質(zhì)的油畫家 

　　何多苓被譽(yù)為中國最具詩人氣質(zhì)的油畫家，他的繪畫富有詩意，有著獨(dú)特的憂郁、悲憫的文人氣質(zhì)。這種風(fēng)格貫穿了他藝術(shù)創(chuàng)作的各個階段。

　　何多苓的早期繪畫以1980年的畢業(yè)創(chuàng)作《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》為標(biāo)志，這個階段的繪畫是以扎實的寫實技法為特征。這個時期何多苓受到美國畫家安德魯·懷斯的影響，畫面?zhèn)?、?xì)膩、唯美，與當(dāng)時的傷痕文學(xué)相呼應(yīng)，因此可稱之為“傷痕時期”。上個世紀(jì)70年代末，“傷痕美術(shù)”和“鄉(xiāng)土繪畫”充滿了人道主義精神，成為殘酷政治運(yùn)動之后藝術(shù)界的流行樣式。何多苓將個體的精神性從復(fù)雜的社會圖卷中抽離，用一種質(zhì)樸單純的背景烘托人物的內(nèi)心世界。

　　作為“傷痕美術(shù)”的代表人物，何多苓這個時期的代表作品還有現(xiàn)藏中國美術(shù)館的作品——《青春》(1984年)。這一階段的大部分作品已成為海內(nèi)外一些美術(shù)館的經(jīng)典收藏，市場上難得一見。

　　此后，何多苓的作品開始呈現(xiàn)出人物描寫的生活化、現(xiàn)實性傾向，特別是對女性的表現(xiàn)也從唯美逐漸向世俗化過度。他擺脫了早期細(xì)膩、唯美的寫實風(fēng)格，逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N略帶表現(xiàn)、抽象的繪畫風(fēng)格。人物形象在現(xiàn)實與虛幻之間，但仍然具有詩意、優(yōu)雅的氣質(zhì)。目前市場上的何多苓作品的精品，大多以這一階段的為主。1990年代創(chuàng)作的此類作品價位多在百萬元以上。2000年后的作品價格，要視作品藝術(shù)價值、創(chuàng)作背景、歷史價值、流傳情況等因素而定。

　　　　一幅作品五年增長7倍多 

　　2011年北京保利秋拍，推出了1984年何多苓與艾軒合作創(chuàng)作的《第三代人》，并以2875萬元的高價成交。相比該作品2006年秋拍的價格——330萬，增長了7倍多；相比2003年嘉德春拍的價格55萬，則增長了51倍多。

　　《第三代人》的高回報率來源于多方面。其一，此畫是何多苓與艾軒兩位中國當(dāng)代實力派畫家合作的作品。這類作品在中國當(dāng)代繪畫史上并不多見。其二，畫中所表現(xiàn)的人物均是他們身邊的朋友或同學(xué)，其中有多位已成為知名人士：著名畫家張曉剛、周春芽、女詩人翟永明和建筑師劉家琨等等。讓這幅畫成為難得的“預(yù)言式”名人畫像。其三，作品產(chǎn)生的年代是中國改革開放初期，是對青年一代知識分子精神面貌的一次紀(jì)實性表現(xiàn)，具有一定歷史價值。

　　盡管在繪畫技法上《第三代人》存在一些缺陷，如構(gòu)圖呆板、人物表現(xiàn)略顯僵硬。但作為表現(xiàn)文革結(jié)束后中國文藝界新生代精神面貌的作品，《第三代人》堪稱里程碑。