云山志·歸岫（國畫） 方 駿

　　山水畫面臨著繼承與發(fā)展、傳統(tǒng)與現代的深切問題。美術學院的山水畫教學，經過改革開放30余年的發(fā)展，對傳統(tǒng)文化認識的不斷深入，使得山水畫教學改革也不斷深入，建立了較為完整的教學大綱。教學思想明確，有了一套即臨摹、寫生、創(chuàng)作三位一體的教學方法。“外師造化，中得心源”是山水畫教學的指導思想。教學步入規(guī)范、系統(tǒng)、嚴謹、有序的常態(tài)化。然而面對新時代的全球化經濟體，西方文化語境世界化的形勢，山水畫的發(fā)展也正處于這一問題之中。

　　怎樣堅守自己、發(fā)展自己，是一個重要課題。山水畫的根本技法是筆墨表現、筆墨結構，而筆墨又是發(fā)展變化的。唐代人創(chuàng)建了唐人的筆墨，宋元大家建構了宋元樣式的筆墨，有李唐筆墨，范寬筆墨，近代有黃賓虹筆墨，李可染筆墨。時代在變化，生活在變化，審美在變化，筆墨形式焉能不變？作畫必有性情，性情所致畫出自己的精神世界。性情來自修養(yǎng)，性情關乎品格，性情關乎境界。有性情未必能完成高品質畫作，還需要有表達的技巧以成畫作。山水畫表現技法根本之點，則是“筆墨”。有什么樣的筆墨，造什么樣的意象，有什么樣的筆墨，具有什么樣的品格、品質和品位。山水畫就在筆墨之間。隨著畫家執(zhí)著的創(chuàng)造，“筆墨”必將不斷拓展、演化出各種類型的筆墨表現形式，提升筆墨表現獨特境界的審美價值。“筆墨”必須是在繼承中發(fā)展、繼承中演化，因此“繼承與創(chuàng)新”是我們最重要的研究課題。

　　山水畫教學之根本就是教會學生如何繼承傳統(tǒng)，在實踐中提升繼承傳統(tǒng)技法的能力，同時學會創(chuàng)新意識和探索新筆墨形式的基礎能力。山水畫人才出自于美術院校，美術院校的山水畫教學開啟山水畫發(fā)展的流向。我們堅守中華民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，倡揚中國畫的“寫意精神”，新時代的山水畫一定會展現出傳統(tǒng)的修養(yǎng)、時代的面貌。

　　相關鏈接

　　本報訊 “為中國畫：全國高等藝術院校山水畫教學研討會暨教師、學生作品展覽”日前在中央美術學院舉行。包括中央美術學院、中國美術學院、中國藝術研究院研究生院、清華大學美術學院、西安美術學院、天津美術學院、廣州美術學院、南京藝術學院、山東藝術學院、廣西藝術學院在內的全國主要高等藝術院校從事山水畫教學的一線教師及其學生作品參展。陳平、崔曉東、李鐵生、姚鳴京、劉榮、丘挺、張谷旻、張捷、林海鐘、陳向迅、張偉平、卓鶴君、盧禹舜、何加林、許俊、陳輝、韓敬偉、趙曉榮、王保安、魏云飛、方勇、張友憲、方駿、張志民、王興堂、黃格勝等名家名作薈萃，展示了近些年來中國高等藝術院校山水畫教學成果，同時出版的參展教師作品集和學生作品展覽圖錄也讓觀眾得以整體了解當前學院山水畫的主要創(chuàng)作方向。 （林 子）