喻紅《肖像》

　　日前，民生現(xiàn)代美術(shù)館內(nèi)，一場肖像畫展吸引了不少觀眾前往，但許多人看后反映，畫展內(nèi)容大大超出人們對(duì)肖像畫的慣常理解，好像不少畫家都以“畫得不像”作為當(dāng)代肖像畫的時(shí)髦。

　　記者在現(xiàn)場看到，這個(gè)名為《開放的肖像》畫展共展出了上百幅肖像，而且大多是近十年來創(chuàng)作的，但這些肖像畫的確完全超出了人們對(duì)肖像畫的固有理解，畫家們似乎并非為了“肖像”，而是隨心所欲，有的肖像作品上甚至連面孔都沒有。

　　比如，藝術(shù)家王魯炎的一件巨幅肖像作品畫了兩個(gè)合體腦袋的解剖圖，里面全是復(fù)雜的機(jī)械，說這是肖像畫不如說是機(jī)械圖紙更貼切一些。張恩利的兩件肖像畫，一幅的畫面內(nèi)容幾乎淡到看不見，另一幅肖像作品上全是馬賽克。畫家喻紅和崔潔的兩件肖像作品都刻意地把人物面部涂掉或干脆就不畫。畫家遲明的一件名為《往昔情侶》的油畫，將一對(duì)情侶的旅途合影作了處理，把人像部分摳掉成了照相底片的感覺，倒是讓人驚訝之余有所思考。

　　許多觀眾反映，畫展里除了部分美術(shù)名家的作品還看得懂一點(diǎn)，肖像還算是中規(guī)中矩地在描繪人物之外，大部分當(dāng)代藝術(shù)家的肖像畫都大膽出格，且處理手法往往十分費(fèi)解。還有的觀眾反映，當(dāng)代藝術(shù)作品是需要闡述的，如果不借助導(dǎo)覽，很難看懂所有的肖像畫。但也有個(gè)別美術(shù)觀念比較新潮的觀眾認(rèn)為，肖像畫的模式不應(yīng)該被固定化，在當(dāng)代紛繁復(fù)雜的社會(huì)生活和巨大信息量之下，再看傳統(tǒng)的肖像畫，早已讓人不能滿足，這次一些名家如陳丹青、張曉剛、方力鈞等人創(chuàng)作的比較中規(guī)中矩的肖像畫，和其他天馬行空的當(dāng)代藝術(shù)肖像畫相比，就顯得有點(diǎn)落伍了。

　　策展人郭小力承認(rèn)，這次肖像畫展里，傳統(tǒng)的肖像畫比較少，主要呈現(xiàn)的是近十年來中國當(dāng)代肖像畫的發(fā)展，就是希望讓觀眾看到我們的肖像畫創(chuàng)作理念其實(shí)已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化，從以前的努力貼近客觀對(duì)象，到八九十年代對(duì)人物肖像的故意扭曲、夸張，發(fā)展到近十年更加開放自由地選擇肖像畫畫法，希望觀眾能看出當(dāng)今年輕藝術(shù)家對(duì)肖像畫創(chuàng)作的帶有個(gè)性化的思考，所以展覽就定名為“開放的肖像”。