笑語(yǔ)聲聲曲藝來(lái)
著名評(píng)書表演藝術(shù)家單田芳。人民視覺(jué)
相聲演員大兵和趙衛(wèi)國(guó)表演相聲 人民視覺(jué)
柴寶玉、孫曉麗表演二人轉(zhuǎn)。人民視覺(jué)
演員顏丙燕表演京韻大鼓。人民視覺(jué)
演出現(xiàn)場(chǎng)的觀眾。人民視覺(jué)
演出現(xiàn)場(chǎng)的觀眾。人民視覺(jué)
編者的話
每年春晚，語(yǔ)言類節(jié)目都是觀眾關(guān)注的焦點(diǎn)。小品、相聲等曲藝節(jié)目帶給人們歡樂(lè)，增添了濃濃的年味。
要怎樣欣賞曲藝，才更能體會(huì)其中的獨(dú)特魅力？
活力源于生活
每到春節(jié)闔家歡樂(lè)的時(shí)刻，人們圍坐在電視機(jī)前，期待著高質(zhì)量的小品、相聲等曲藝類節(jié)目，在歡聲笑語(yǔ)中感受親情，增添年味。
“曲藝源于生活，來(lái)自民間，是一門用口語(yǔ)說(shuō)唱敘事的表演藝術(shù)。”中國(guó)曲藝家協(xié)會(huì)分黨組書記董耀鵬介紹，“以口語(yǔ)說(shuō)唱故事”，這是曲藝有別于其他藝術(shù)門類的本質(zhì)屬性。如果拿曲藝和戲劇做對(duì)比，戲劇是現(xiàn)身中說(shuō)法，曲藝是說(shuō)法中現(xiàn)身，讓人們從聽覺(jué)形象中理解人物的身份、性格、稟賦。曲藝可以在瞬間完成角色轉(zhuǎn)變，跳進(jìn)跳出，變化多端。
曲藝曲種繁多，據(jù)統(tǒng)計(jì)，目前仍然存在并活躍的曲種多達(dá)500多種。大至十?dāng)?shù)個(gè)省份、小到一兩個(gè)縣區(qū)，均有不同程度的普及和流布。一方水土一方曲藝，每個(gè)地方的曲種有每個(gè)地方的方言特色。
曲藝對(duì)生存環(huán)境有著極為苛刻極為明顯的依賴性。無(wú)論什么時(shí)候，曲藝都離不開觀眾的欣賞而獨(dú)立存在，“說(shuō)書唱戲勸人方”、“臺(tái)上說(shuō)書，臺(tái)下尋書”、觀眾和演員“會(huì)意于無(wú)形”等藝訣，從一個(gè)方面佐證了這些關(guān)系。
多數(shù)曲種是有說(shuō)有唱的，文學(xué)、音樂(lè)、表演三位一體，帶有一定程度的綜合性。
曲藝創(chuàng)作題材廣泛，無(wú)論是帝王將相、才子佳人，還是勞動(dòng)情景、知識(shí)趣聞，或是身邊瑣事、杯水風(fēng)波，都在曲藝作品中有所體現(xiàn)。
曲藝演出輕便快捷，一般不受場(chǎng)地限制，無(wú)論是劇場(chǎng)、茶館，還是露天廣場(chǎng)，甚至田間地頭，人們都可以輕松觀看曲藝演出，感受曲藝帶來(lái)的歡樂(lè)。
“正是因?yàn)榍囅猜剺?lè)見、靈活輕便、內(nèi)容豐富，能夠帶給人愉悅感，所以它在歡聲笑語(yǔ)中不知不覺(jué)陶冶情操，用喜聞樂(lè)見的方式提升道德、提升人們的藝術(shù)感受，并給人精神上的指引?！倍i說(shuō)。
欣賞有講究
中華文化幾千年的延續(xù)，與口頭創(chuàng)作，口述表演，口耳相傳的曲藝承載傳揚(yáng)密切相關(guān)，詩(shī)歌吟誦、詞曲唱敘、故事講述，都與曲藝苑表演的說(shuō)唱傳統(tǒng)一脈相承。
中華曲藝中的四部少數(shù)民族口頭傳唱史詩(shī)，藏族的《格薩爾王》、柯爾克孜族的《瑪納斯》、蒙古族的《江格爾》、苗族的《亞魯王》，就是通過(guò)吟游詩(shī)人或說(shuō)唱藝人之口，通過(guò)講故事的方式表達(dá)對(duì)人的尊嚴(yán)、價(jià)值、命運(yùn)、精神歸宿的維護(hù)、追求和關(guān)切，傳遞生命的溫暖和快樂(lè)。
曲藝是一種老百姓喜聞樂(lè)見的形式，訴說(shuō)著老百姓的情感和心聲。在欣賞曲藝演出時(shí)，怎樣才能“會(huì)意于無(wú)形”？
◆感受曲藝獨(dú)特形式
曲藝是“以詞敘事”的說(shuō)唱體，不同于“以身代言”的表演體，曲藝不像戲劇那樣由演員裝扮成固定的角色進(jìn)行表演，而是以說(shuō)書人面目出現(xiàn)，“一人多角”、“跳進(jìn)跳出”，跨越時(shí)間與空間的界限，因而使曲藝兼有各種藝術(shù)形式的長(zhǎng)處。
◆體味曲藝深厚韻味
曲藝是具有深厚底蘊(yùn)的傳統(tǒng)藝術(shù)。許多傳統(tǒng)作品，經(jīng)過(guò)千錘百煉，“溫故”可以“知新”。特別是鼓曲唱曲類曲種，與一般歌曲不同，曲藝的唱腔以語(yǔ)言為基礎(chǔ),基本上是敘述型的，突出一個(gè)“說(shuō)”字，依情走腔、依字行腔，唱腔的起承轉(zhuǎn)合、吐字運(yùn)氣都有著獨(dú)特的韻味，值得細(xì)細(xì)體會(huì)。
◆欣賞演員的“功夫”
曲藝演出只要有一兩個(gè)人，一兩件伴奏的樂(lè)器，或一個(gè)人帶一塊醒木，一把扇子（評(píng)書所用），一副竹板兒（快板書所用），甚至什么也不帶（如相聲），因此也就最考驗(yàn)演員的功夫。
曲藝演員必須具備堅(jiān)實(shí)的說(shuō)功、唱功、做功，并需具有高超的模仿力，很多曲藝演出中也展現(xiàn)高超的技巧和絕活，如相聲、評(píng)書、快板書中的貫口，二人轉(zhuǎn)中的手絹、扇子，鼓曲中的含燈大鼓、換手聯(lián)彈等。
不同的曲種體現(xiàn)不同演員的風(fēng)采，同一曲種由于表演者之各有所長(zhǎng)，又形成不同的藝術(shù)流派，即使是同一流派，也因?yàn)楸硌菡叩牟町惛饔刑厣?。觀眾在觀看曲藝時(shí)，可以體會(huì)演員的不同風(fēng)格和特色。
◆注重與演員的交流
曲藝聽眾的思維與戲劇觀眾相比，不受舞臺(tái)框架的限制，曲藝所說(shuō)、唱的內(nèi)容比戲劇具有更大的時(shí)間和空間的自由。曲藝演員對(duì)觀眾反應(yīng)的聆察更為迫切和細(xì)致，因而他與觀眾的關(guān)系更為密切，曲藝演出中的“現(xiàn)掛”、“放噱”等即興手法便是在與觀眾交流中產(chǎn)生。所以，觀眾在觀看過(guò)程中，可以適時(shí)與演員加強(qiáng)互動(dòng)，相互唱和，提升演員的表演情緒和演出氛圍。
“曲藝的本質(zhì)是說(shuō)唱藝術(shù)，曲藝的語(yǔ)趣、意趣、理趣、情趣，都是由語(yǔ)言帶來(lái)的。曲藝的創(chuàng)新要注重守住說(shuō)唱的本體，保持語(yǔ)言魅力?！倍i說(shuō)。
小貼士
曲藝小史
作為中華民族文藝百花園中一朵璀璨的奇葩，曲藝如果從東漢說(shuō)起，迄今已經(jīng)有2000多年的漫長(zhǎng)歷史。到了唐代，講說(shuō)市人小說(shuō)和向俗眾宣講佛經(jīng)故事的“俗講”的出現(xiàn)，大曲和民間曲調(diào)的流行，標(biāo)志著曲藝作為一種獨(dú)立的藝術(shù)形式開始形成。宋代“說(shuō)話”是曲藝成熟的標(biāo)志。
明清兩代及至民國(guó)初年，說(shuō)唱藝術(shù)得到了大發(fā)展。說(shuō)唱藝術(shù)雖有悠久的歷史卻一直沒(méi)有獨(dú)立的藝術(shù)地位。中華人民共和國(guó)建立后，給了已經(jīng)發(fā)展成熟的眾多說(shuō)唱藝術(shù)一個(gè)統(tǒng)一而穩(wěn)定的名稱，統(tǒng)稱為“曲藝”。
曲藝種類
曲藝主要是通過(guò)說(shuō)、唱，或似說(shuō)似唱，或又說(shuō)又唱來(lái)敘事、抒情。
說(shuō)的如相聲、小品、評(píng)書、評(píng)話；唱的如京韻大鼓、單弦牌子曲、揚(yáng)州清曲、東北大鼓、溫州大鼓、膠東大鼓、湖北大鼓等鼓曲；似說(shuō)似唱的如山東快書、快板書、鑼鼓書、萍鄉(xiāng)春鑼、四川金錢板等；又說(shuō)又唱的如山東琴書、徐州琴書、恩施揚(yáng)琴、武鄉(xiāng)琴書、安徽琴書、貴州琴書、云南揚(yáng)琴等；又說(shuō)又唱又舞的走唱如二人轉(zhuǎn)、十不閑蓮花落、寧波走書、鳳陽(yáng)花鼓、車燈、商花鼓等。
相聲不能空耍貧嘴
從語(yǔ)言上看，有的老相聲段子相當(dāng)文雅，可是大多數(shù)段子，與別的曲藝形式中的語(yǔ)言相較，的確顯得粗糙。
應(yīng)該使演員們看清楚：語(yǔ)言本身的確有招笑的能力。但是，專憑語(yǔ)言的能力，而沒(méi)有思想內(nèi)容，便會(huì)落個(gè)空耍貧嘴，風(fēng)格不高。
相聲應(yīng)當(dāng)招笑，而諷刺必由較高深的思想得來(lái)。成功的新段子都是既有諷刺，又配以適當(dāng)?shù)淖阋哉行Φ恼Z(yǔ)言。這類的新段子樹立了相聲的新風(fēng)格，雅俗共賞，且有教育意義。
?。ㄕ岳仙帷断嗦曆哉Z(yǔ)的革新》）
不能滿足于當(dāng)滑稽人
相聲表演就是“一遍拆洗一遍新”，演完了以后找人幫助提意見，找出優(yōu)缺點(diǎn)，再使就知道優(yōu)點(diǎn)在哪兒，應(yīng)該發(fā)揚(yáng)，缺點(diǎn)在哪兒，應(yīng)該糾正。相聲演員們要互相學(xué)習(xí)，取長(zhǎng)補(bǔ)短,共同創(chuàng)新，多出新活，別單純模仿某人，得看這活的需要和你本人的條件。
我在20多歲的時(shí)候，見過(guò)好的，鼓勵(lì)自己定了“四非”：非學(xué)不可，非會(huì)不可，非行不可，非好不可！就得有這個(gè)決心。比如，我這段跟別位就是不能一個(gè)味兒，可人家好的地方我承認(rèn)，虛心得學(xué)，這樣提高得快。
要深入觀察生活，善于分析、研究生活中的人和事。不能滿足于當(dāng)滑稽人，當(dāng)滑稽人就談不到有回味。
有時(shí)候由于內(nèi)容需要，連動(dòng)作都得模擬，得抓住特征，不能丑化了演員自己。相聲要逗樂(lè)兒，又不是單純?yōu)榱硕簶?lè)兒。需要提高思想、藝術(shù)修養(yǎng)，把相聲藝術(shù)提高一步，才能追上飛躍發(fā)展的時(shí)代。
?。ㄕ择R三立《談?wù)勏嗦暋罚?/p>
小品是從泥巴里拽出來(lái)的
在電影《一代宗師》里有一句臺(tái)詞：“一門里，有人當(dāng)面子，就得有人當(dāng)里子?！遍L(zhǎng)期以來(lái)，有的觀眾覺(jué)得趙本山小品太過(guò)膚淺，但趙本山認(rèn)為，他的作品強(qiáng)調(diào)的不是面子，他希望自己的作品能有“里子”，切切實(shí)實(shí)地有趣，能讓觀眾開心起來(lái)，這是他藝術(shù)創(chuàng)作的初衷和歸宿。
趙本山認(rèn)為，小品藝術(shù)是比較原生態(tài)的，創(chuàng)作不能離開鄉(xiāng)土的根。他說(shuō)，他的很多小品，都是從泥里拽出來(lái)的，洗巴洗巴送上了舞臺(tái)。
趙本山對(duì)自己小品的概括就是俗，但是他不認(rèn)為俗不好，他說(shuō)“我就是個(gè)俗人，我這么多年還是覺(jué)得東北大醬最香，都習(xí)慣了，讓我高雅真的很費(fèi)勁，我不是干這個(gè)的，讓我雅起來(lái)就等于假起來(lái)?！?/p>
?。ㄕ员本┣嗄陥?bào)）
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曲藝演出信息
北京：北京周末相聲俱樂(lè)部、嘻哈包袱鋪、德云社、宣南書館、星夜相聲會(huì)館、摯友俱樂(lè)部、相聲第二班等
天津：謙祥益、鼓樓小梨園、和平電影院、名流茶館等
濟(jì)南：明湖居（濟(jì)南曲藝團(tuán)定期演出）
上海：黃浦劇場(chǎng)（上海人民滑稽劇團(tuán)定期演出）、品歡相聲會(huì)館等
南京：華恒昌周末相聲俱樂(lè)部
蘇州：光裕書廳、梅竹書苑等（蘇州評(píng)彈演出）
沈陽(yáng)：劉老根大舞臺(tái)等
西安：王木犢劇場(chǎng)
長(zhǎng)沙：“笑工場(chǎng)”相聲俱樂(lè)部
（編輯：偉偉）